农民工朗诵再别康桥

农民工朗诵再别康桥 农民工朗诵再别康桥

《再别康桥》是徐志摩非常有名的一首诗作，情感表现得非常真挚、浓郁，构成了一处处美妙的意境，被后人所传诵，近日有一位农民工对着砖头朗诵《再别康桥》在网上火了，这个视频打动了许多网友，很多网友都认为他的朗诵别有一番风味，浑厚内敛有味道，而且表演也很传神，还有网友也注意到了他的道具，觉得太可爱了。接下来，大家可以和有图有真相小编一起详细了解一下哦~

农民工工地播音腔朗诵再别康桥
近日，一位农民工对着砖头朗诵《再别康桥》的视频打动了众多网友。
据了解，李小刚一名开装载机的工人，从03年至今一直坚持朗读，下载手机软件自学播音腔。
他还自创“砖”为你读诗工地朗诵，用工地各类材料设计、制作朗诵造型。
网友评论
是纪录片的感觉没错了，浑厚内敛有味道。
感动！即使在艰苦的环境中，依然充满乐观的浪漫主义情怀。
这如果系统的学一下应该是个人才啊！
服气！金属质感的声音呀！关键是对文字的理解听起来也很深刻的呢！
这样朗诵更有一番风味，比学者念诗有意境多了，
真！有梦想谁都了不起！
不仅朗诵得有感情，而且表演也很传神。
非常励志啦！但我还是忍不住啊哈哈哈哈哈，那些道具也太可爱了吧！
他那个打扮真的好像古人啊！比演员还像。

延伸阅读：《再别康桥中》的“康桥”是哪里？
康桥指的是英国的剑桥大学所在地。
《再别康桥》写4102于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新1653月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此，因当时内心受到情感的激荡，所以写下了这首著名的抒情诗。
康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”。
再别康桥背后的故事
徐志摩是一位极具浪漫和才情的诗人。是新月社的成员之一。他创作的诗歌自然流露、深情款款。以闻一多提出的“三美”原则为标杆，展现出了音乐美、绘画美、建筑美的艺术特征。成名作《再别康桥》是代表作品。
徐志摩一九零二年留学于剑桥大学，度过了一段悠闲快乐的生活。他对剑桥充满了感情。他热爱自然，我曾经读过他的《我所知道的康桥》、《康桥，再会罢》。读出了他对爱、美、自由的歌颂。“康桥世界”是个理想美好的净土。波光粼粼的河水、绿油油的草坪、万里无云的好天气。志摩骑着单车穿梭在校园，或许单车后还坐着林徽因。自由自在、无拘无束。时而泛舟康河、时而草坪看书。这段美好的生活也成了他日后不竭的创作源泉。
一九二八年诗人故地重游，再次回到昔日的校园。百感交集、浮想联翩。可是转眼又要离开。或许正如诗人范成大所说的“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。”十一月六日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。
诗中用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，色彩纷呈，具有视觉感染力。也饱含了诗人的深情。正如王国维说“一切景语皆情语。”给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。
全诗共七个小节，每一节都是一幅图画。例如向西天的云彩轻轻招手，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河的水草在油油招摇……作者通过动作性的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅图画都富有动态美。两个比喻用得也很独到：第一个是将“河畔的金柳”比喻为“夕阳中的新娘”，化无生为有情，很有创新意义。第二个是将潭水比喻为“天上虹”，大胆脱俗、极具新意。非常浪漫，有诗味。

再别康桥文学赏析
这首《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩。”这节诗可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。最后的“西天的云彩”，为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以这节诗为整首诗定下了一个基调。
“那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾。”这节诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现得非常形象。他运用的手法是比拟 拟人、拟物。这节与第三节诗联系紧密：“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘做一条水草。”第三节诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。
还有，它并没有完全脱离中国诗歌的意境，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。第二节是化客为主，第三节是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。这就是所谓的：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。
第四节是转折点：“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。”这节诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹”，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。
闻一多先生纪念他的长女夭折时写了一首诗，曾用了一个比喻：“像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟。”说明梦境是美好的，钟声是悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。1927年徐志摩的梦想破灭了，又与陆小曼不和，很消沉。
第五节，“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”这节诗是徐志摩对往昔生活的回忆、留恋。他在康桥生活了两年。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用“一船星辉”来比喻那时的生活，带有象征的意味。
过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以“悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”这第六节诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这节诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。
“悄悄是离别的笙箫”是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以“箫”来比喻“悄悄”来说明诗人的心境，因此，“悄悄”的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。诗歌讲究精练，一再重复“沉默”“悄悄”“轻轻”，是强调重点，并不是浪费语言。
其实“沉默”是人的最深的感情。例如，柳永的《雨霖铃寒蝉凄切》中的语句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，再如苏轼的词《江城子记梦》“十年生死两茫茫”，他回忆他的妻子王弗死后的十年，回忆他们相见的时候“相顾无言，唯有泪千行”。“此处无声胜有声”，还有李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”使用反衬手法，三月春光明媚，白花盛开，可惜好友欲离我而去。
第七节：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”“云彩”有象征意味，代表彩虹似的梦，它倒映在水中，但并不带走，因此再别康桥不是和他母校告别，而是和给他一生带来最大变化的康桥文化的告别，是再别康桥理想。
以上就是农民工朗诵再别康桥的全部内容，喜记得常来有图有真相。