关西人形净琉璃介绍1

关西人形净琉璃介绍1

本文核心词：日本,日本文化,日本旅行,日本游学,净琉璃

伴随着三味线的伴奏，太夫娓娓道来的故事。
净琉璃是日本传统的民间艺术。
起源于十五世纪中叶，之后得到广泛的传播并且流行开来。
在人偶表演之中，“净琉璃”这个名字来源于牛若丸和净琉璃公主的爱情故事。
当太夫、三味线、人偶操作者三方合作，完美操纵人偶操作的技法就称为人形净琉璃”

日本人的感性咏叹的艺术————————人形净琉璃
为了满足太夫自由表现的需要，就要求三味线表演者把弹奏和停顿之间的间隙把握好，只有用心去做才能做到恰到好处。另一方面，人偶的表演者要配合太夫的念白操纵人偶的动作，要求操作人偶的表演者把人偶的视线和距离都表现出来。以细致与感性作为基础，以严格刻苦的态度去操纵人偶，才能以这样朴素的人偶表演的方式表现出生命的力量。这就是浓缩了日本人感性与才化的人偶艺术。

继续守护富饶的人偶文化
伴随着三味线的伴奏，太夫娓娓道来的故事。
净琉璃是日本传统的民间艺术。
起源于十五世纪中叶，之后得到广泛的传播并且流行开来。
在人偶表演之中，“净琉璃”这个名字来源于牛若丸和净琉璃公主的爱情故事。
当太夫、三味线、人偶操作者三方合作，完美操纵人偶操作的技法就称为人形净琉璃”
这三位合称“三業，当这三方形神统一的时候就可以演绎出人形净琉璃这样的综合性艺术。”
咏唱与间隔之间的艺术
为了满足太夫自由表现的需要，就要求三味线表演者把弹奏和停顿之间的间隙把握好，只有用心去做才能做到恰到好处。另一方面，人偶的表演者要配合太夫的念白操纵人偶的动作，要求操作人偶的表演者把人偶的视线和距离都表现出来。以细致与感性作为基础，以严格刻苦的态度去操纵人偶，才能以这样朴素的人偶表演的方式表现出生命的力量。这就是浓缩了日本人感性与才化的人偶艺术。

“三業”这样的艺术结构被固定下来最早可以追述到16世纪末期17世纪初期的时候。人偶艺术以京都和大阪为核心开始发展。最初的淡路人偶会馆到阿波（德岛）人偶会馆，渐渐到全日本都开始上演人偶剧，这样渐渐地人偶的魅力在日本全国开始流传开来。
人偶是由三个人共同合力操纵的，其中有一个负责人偶的主绳。人偶有各式各样的形式。人偶艺术始终坚持追求艺术性，也是地方性的娱乐事业。伴随着长期历史的进程，人偶在神道教和祭祀活动中也展现出了特殊的作用，地方上也因自身需求不同而继承了各种各样的人偶。
三業的融合

三業的融合
太夫
太夫看着床本咏唱着净琉璃的念白，就像没有乐谱的西洋乐。太夫不会过度追求旋律和节奏，反而是讲全部感情融入咏唱之中，扮演了男女老少、善人、恶人等等角色，通过咏唱，这些人物的身段背景情况故事等都可以在太夫的咏唱中非常好地展现出来。
三味线
在人形净琉璃表演的时候，有一个像标记一样强有力主旋律的演奏者，他就是用太棹的義太夫三味线表演者。用线控制着厚重的人偶，做出呼喊、弹唱、抛掷等动作。仿佛是从人偶内部发出了沉重的声响，像细碎的抽泣一般的声音，让人不安的感觉，仿佛是在此时此刻突然从盛夏一瞬间变换到严寒一般。人偶的表演，可以表现出多姿多彩，让人震惊的能力。
人偶操作者
对于三个人合力操作的人偶来讲，头和右手的操作者是主操作者，左手和教分别由两个人控制，只有这三个人做到形神统一的状态才能够完美操纵一个人偶。人偶的视线，手部关节地细微活动，人偶走动时仿佛有真实地面存在一般平稳，人偶的站立与坐卧等等，这些基本的操作全部是靠操纵者灵活的双手做到的。人偶的身体里蕴含着人的生命力，人偶的世界来源于生活却又高于生活，是不可思议的广阔世界。

人偶的头
因为所处的地域和分属的流派不同。人偶有所差别。眼角是“角目头”的就是好人，眼角是圆弧形的“丸目头”的就是坏人。未婚的女性人偶的头称为“娘头”，通常描有细细的眉毛，嘴巴里会露出雪白的牙齿。已婚的中年妇女称为“女房头”，通常是剃掉眉毛用青色描眉，牙齿也是黑色的。老年女性的头称为“婆头”，以满头白发的形象示人。通过观察登场人物的头，就可以轻松判断出登场人物的职业、性格、让人更加直观地感受到人形净琉璃的乐趣。

关西文化事业介绍
滋贺县、京都府、大阪府、兵库县、和歌山县、鸟取县、德岛县、京都市、大阪市、堺市、神户市，总共的两府五县四市，全部集中在一起构成了大范围的关西地区文化事业联合体。此次针对这样的联合体提出了文化之道的主题活动。为了响应此次文化之道活动，这本宣传册正是聚焦于和能乐，歌舞伎齐名，被称为第三大艺术的在关西以及日本全国备受推崇的人形净琉璃的人偶表演。

和歌山县——道成寺的故事
这是从纪州流传过来的安珍和清姬的故事。清姬对于修行中的僧人安珍一见钟情，但是被背叛的清姬完全被激怒了，于是她变身成为一条大蛇飞度过一条河，追上了负心的安珍。最后无路可逃的安珍躲进了道成寺的大钟里，但是最终却被大火烧死的故事。
鸟取县
圆通寺人形芝居
(鸟取县指定无形民俗文化财)

精神与物质的统一，起舞的人偶剧
起源于江户时期的末期。三味线、太鼓、胡弓、歌手4人一起演奏结合“念力节”的艺术形式，3人操作人偶而可以使其栩栩如生正是鸟取县圆通寺人偶剧的特点。所有的人偶大约20件，剧以“三吉デコ”这个美丽的公主的舞蹈开始。代表性的演出剧目是结合大黑舞与江户时代在鸟取县发生的真人真事改编而来的时代剧——平井权八。
2、水口人形芝居
（人头町指定无形民俗文化财）

生根于田园的乡镇人偶文化
明治初期，赌博开始流行起来，为这种现象深深感到担忧的年轻人们，为了促成更好更健康的娱乐方式组织在一起，开设了人偶会馆。歌曲会使人精神为之一震，但是和以前不同的是三味线的伴奏净化人的心灵，和人偶的舞蹈相比所表达出来的人世间细微的情感，这样反而得到了更加全面地表达。从元通寺起源的念力节此后被義太夫节所取代，从而在人偶表演中得到使用。
3、新田人形净琉璃芝居相生文乐

来源于村庄流传于世间的国宝级技艺大师的表演。
从明治初期继承而来的人偶净琉璃剧。于昭和26年1951年在大阪文乐屋公演的机会，受到了当时被称为人间国宝的桐竹纹十郎师的指导，最终以相生文乐为自己命名。平成12年（2000年）在新田落成了新的村庄，全部17户50人的规模。作为“NPO法人新田运营委员会”活动的重要一环，村民提议讲新田人偶的技艺保存并传承下来。
兵库县
4、淡路人形净琉璃（国指定重要无形民俗文化财）

充满了温馨与友好的淡路人偶演出
淡路的人形净琉璃有四百年左右的历史了，是日本人偶演绎史上最久远的存在。鼎盛时期在18世纪，当时的规模是拥有40座以上的人偶会馆，在全国各地巡回演出，将淡路人偶剧的魅力传播出去。剧目中以历史剧最为优秀，像山一样的道具与服装，以及淡路地区独特的华丽演出。让人感到温馨与友好的氛围是淡路人偶剧的特点。相比于现在高大上的人偶会馆，以前在小型的人偶剧小剧场表演的时光也是非常让人怀念的。
5、西宫“惠比寿下记

人形操作的源头“惠比寿下记”的复兴
伴随着西宫神社的御神扎的出现，以惠比寿为信仰主体的思想在全国开始流行，与此同时也出现了惠比寿下记。把惠比寿的人偶从箱子里面取出来，惠比寿手里钓着的一条巨大鲷鱼是为了表达信仰的功德伟大。从明治时代突然断绝了的西宫人偶，在2006年作为城镇复兴的符号，建造了以惠比寿人偶剧表演为主的人偶会馆，当地人将惠比寿下记作为地域性文化遗产，开始对其进行复兴。
大阪府
6、人形净琉璃文乐（国指定重要无形文化财）

文乐担当，以文乐艺术开辟人偶的未来
是国家认定的重要无形文化财，于2003年被联合国认定为无形文化遗产。在大阪和东京的国立文乐剧场公演，同时，也在地方上公演。海外也得到了非常多演出的邀请。现在，大阪人形净琉璃为了开拓新的观众群体，同时也希望能有年轻的接班人的人形净琉璃文乐。人偶剧团下属有80名以上的表演者，其中被国家认定为人间国宝的人也很多。对于海外市场来讲，大阪主打的文乐艺术已经成为了人形净琉璃表演的代名词而广为知晓。